学生的探讨与设计过程

2019-04-26 04:34

课程教学目标对于课程开发和课程教学工作的开展发挥着指导作用。在职业教育工艺美术专业课程的开发中,教学目标需要体现出整体性、对立性。职业教育工艺美术专业课程教学目标的整体性指的是教学目标预设与生成形成整体。教学目标不仅要体现出预设性,而且要体现出生成性。一方面,预设的教学目标是对某一阶段中工艺美术专业课程教学质量以及学生学习成效做出评价的重要基础,但是由于学生个体在知识基础、学习能力方面存在差异,因此,学生最后实际取得的学习成效往往与预设目标存在差距;另一方面,工艺美术专业课程教学不仅需要重视学生专业理论知识的发展,而且需要重视工艺精神、想象力等艺术素养的培养,但是由于这些内容具有非理性的特征,因此,单纯依赖预设目标很难做出清晰描述,这决定了生成性目标在工艺美术专业课程教学目标体系中的重要性。由此可见,预设性目标与生成性目标应当互为补充,从而让工艺美术专业课程教学目标体现出整体性。职业教育工艺美术专业课程教学目标的对立性指的是具体目标与模糊目标的对立。一方面,在工艺美术专业课程的开发与教学工作中,越具体的教学目标越具可操作性,因此,工艺美术专业课程教学目标需要对学生理论知识的发展、实践技能的发展等做出明确的要求,并指出实现教学目标的相应路径,从而推动教学活动能够具备方向性;另一方面,在教学目标的确定中,情感发展目标、艺术认知发展目标等很难做出具体的表述,但是这些模糊的目标也不可缺少,为此,工艺美术专业课程教学目标不仅需要明确指出做什么与怎么做,也需要允许具有不确定性目标的存在,这些目标的实现要求学生在学习过程中不断对自身的情感和艺术素养做出感知与调整,从而推动自身专业素养的发展。

职业教育工艺美术专业特色课程的开发,不仅要求职业教育工艺美术专业能够重视基础的夯实,而且需要重视能力的培养。从夯实基础方面来看,职业教育工艺美术专业课程可以划分为前修课、实践课程、设计课、专题课四个部分,前修课强调理论和基础教学内容,如工艺美术发展史、工艺美术实践基础课程等;实践课程则需要体现出实用性和实践性,如对工艺美术技术、流程的了解与掌握等;设计课则是在对前修课和实践课进行融合的基础上,引导学生开展设计实践的过程;专题课则可以使用项目教学法开展教学活动,让学生的理论知识和实践技能统一到某个项目的开展当中,从而让学生体验到相对真实的工作情景。从强化能力方面来看,在职业教育工艺美术专业课程教学过程中,不同教师可构建不同的设计创作小组,并引导学生根据自身兴趣以及学习需求,参与到不同的专题设计当中,这不仅有利于学生强化自身的专业基础能力,而且也能够让学生对自身今后的专业发展方向做出认知与规划。在此方面,专题课程可以划分为两个阶段,一阶段为针对工艺美术创作材料和创作方法等作出深入研究,这要求学生能够在参与专题设计的过程中确定选题,并针对学习任务提交文本初稿等作业;二阶段为针对学生的文本初稿确定具体的设计方案,并要求学生按照确定的方案开展作品设计。学生的探讨与设计过程,有必要以小组合作学习的模式进行开展,从而让学生具备更好的团队协作能力与沟通能力,这对于提升学生的工作能力具有重要作用。与此同时,教师需要引导学生对自身设计做出不断的反思与总结,从而构建起稳固的专业经验,强化自身专业能力。

在职业教育工艺美术专业课程资源的开发中,不仅包括工艺美术资源的开发与利用,也包括教学形式的开发与利用,具体而言,工艺美术专业课程资源的开发,主要包括对课程内容的合理选择,对工艺美术文化传统与工艺美术教学资源创新关系的处理,教学形式的多元化。从课程内容的合理选择来看,在对民间工艺美术资源做出开发与利用的过程中,需要依据职业教育工艺美术专业教学目标和人才培养目标,对可以选入课程的工艺美术资源进行甄选。在此过程中,民间工艺美术具有多元化的种类与丰富的内容,针对不同种类和不同内容的工艺美术资源,职业院校需要对其制作特点以及艺术特色做出清晰的认知,并围绕选取的内容划分课程类型,设置能够与教学活动和教学实际情况相对接的教学情景。如建筑类工艺美术适合围绕工艺美术所处的历史文化背景,对工艺美术的艺术价值做出分析,因此,这种工艺美术内容适合设置为欣赏课,而不适合设置为活动课。由此可见,不同的工艺美术资源类型适合运用到不同课程类型的教学过程当中,这要求教师能够对工艺美术资源做出深入的理解,并在遵循教学目标、适应工艺美术艺术特点的基础上开展课程设计。从工艺美术文化传统与工艺美术教学资源创新的关系来看,将民间工艺美术资源融入到职业教育当中,不仅是丰富职业教育工艺美术专业教学内容的需求,同时也是对民间工艺美术文化做出传承的需求,因此,职业教育工艺美术专业课程的开发兼具教育意义和社会文化意义。为了确保职业教育工艺美术课程开发的教育意义和社会文化意义得以充分的发挥,一方面,职业教育工艺美术专业课程的开发需要重视体现出民间工艺美术资源的民族性、地域性以及传统型;另一方面,职业教育工艺美术专业课程的开发也需要重视体现出教学资源的针对性和实用性。在此过程中,职业教育工艺美术专业教师需要对工艺美术文化传统的继承与工艺美术教学资源的创新关系做出处理,在重视挖掘民间工艺、美术艺术价值的基础上,同样重视工艺美术教学资源对学生创新能力与创造能力的引导与培养,从而推动学生的个性发展,以便确保职业教育工艺美术专业课程开发在继承传统的基础上适应学生艺术素养发展的需求。从教学形式的多元化方面来看,职业教育工艺美术专业课程可以设置为活动课、欣赏课以及研究课等形式,如果教师忽略工艺美术教学形式的多元化,则单一的教学形式难免会导致学生在工艺美术专业课程内容的学习上产生倦怠心理,并导致工艺美术专业课程资源特点难以与教学形式实现良好对接,这对于体现工艺美术教育资源的艺术价值、教育价值以及实现工艺美术专业课程教学质量的提升都是十分不利的。为此,在工艺美术专业课程的开发过程中,教师需要重视课外活动、课堂教学以及学生审美能力的协调发展,特别是在课外活动过程中,教师需要在确保教学目标得以实现的基础上,对学生的学习精力与学习时间做出科学的分配,避免过长的活动时间和过广的活动范围导致学生出现学习参与度下降的情况。